В историко-мемориальном музее открылась выставка двух владимирских художников «Отец и сын Блиновы – художник и скульптор». В экспозиции представлены 50 работ из живописи и 22 скульптуры из металла.
Если картины ковровскому зрителю уже понятны и привычны, то замысловатые скульптуры внесли свою лепту. Удивительно, с юмором и интересной подачей.
Читайте новости и статьи в нашем ТГ-канале GorodKovrov. Подписывайтесь!
Андрей Романович (живописец) и Михаил Андреевич Блиновы (скульптор) лауреаты российской премии «Живая сталь», члены Союза художников России. Развивают свое творческое пространство в Доме художника в Центральном парке культуры и отдыха Владимира. Именно там можно увидеть еще больше их произведений, пообщаться вживую, посетить интересные мастер-классы, приобрести работы. Выставки проходят также и других владимирских художников-друзей. Будете во Владимире, обязательно загляните в Дом художника рядом с колесом обозрения.
Как рассказывают работники музея, самым ярким воспоминанием детства маленького Михаила Блинова был пластилин, который дедушка подарил ему на день рождения. Целый мешок пластилина для реализации своих идей. Мальчик обрадовался, что наконец-то сможет сделать фигуру человека в полный рост. Все его игрушки были из пластилина. Так он рос.
Сейчас Михаилу 37 лет. Очень современный молодой человек. Его скульптуры отражают непосредственный свежий взгляд и обладают своим неповторимым стилем.
Из металла делаются практически невообразимые вещи. Сталь сочетается с природными материалами: деревом, стеклом. Автор не пользуется красками. Добивается эффекта ржавчины, состаривания, нанесения рисунка, путем использования химических составов.
После одной из периодических вылазок в лес за деревом появился кусок большого древесного гриба – капа. Длительное время его высушивали. По форме он напоминал корону или голову. Тогда и было решено создать такую большую композицию. Работа так и называется «Королева леса».
Лица сначала лепятся, потом выливаются из бронзы, а всё остальное сваривается вручную. Причем в данном случае привариваются маленькие листы металла друг к другу, создавая свою уникальную форму.
Кажется, что девочка из проволоки, хотя на самом деле, это сталь. Специальная техника работы, когда сталь выгибается нужным образом. Затрачивается огромное количество физических сил. Также обратите внимание на прекрасно проработанную прическу и развивающиеся волосы, а еще на красиво задекорированную одежду.
Прекрасно передается баланс. Прослеживается утонченность, лаконичность. При этом персонаж крепко стабильно стоит на казалось бы хрупких небольших основах.
Рыбка моя. Эта работа делалась на полу. Сначала один кусочек, потом другой. Ушло масса времени и электричества на ее создание. Вес рыбки составляет 50-60 кг. В выставочный зал она “приплыла” благодаря трем мужчинам, которые успешно внесли ее на второй этаж.
Философская работа “Другой свет”. Другой мир. В центре как параллельный мир, а вокруг сфера. Долго пришлось объяснять заводу Гусь-Хрустального, что именно требуется изготовить. Внутри светильника много пузырьков и капель, как будто много других сфер, миров.
А это витражная техника. Не 4 куска стекла, а каждое стеклышко собиралось в отдельную решетку, выгибалось, запекалось, тонировалось. Как и положено в витраже. Кропотливая трудоемкая работа, достойная самой высокой оценки.
Старший из двух художников, отец, Андрей Романович – выходец Владимирской школы живописи. Никому не подражает и не копирует, пишет как видит. В целом, техника исполнения схожа с другими художниками данной школы. Есть те, кто пишет только в своей мастерской. Андрей Романович предпочитает пленэр, писать с натуры и уже доделывать начатое в своей мастерской.
По признанию автора, когда он пишет природу, то старается что-то в ней поменять. Живопись не должна быть как фотография. Он добавляет или убавляет детали: дали, деревья, храмы. Отсюда и появляется свой неповторимый взгляд художника. Авторский взгляд на мир, на действительность. Также здесь очень хорошо передается колористика. Цвета не меняются. Пишет как видит.
У него очень живые работы, праздничные. Автор стремится выплеснуть эмоции от общения с природой на холст, отразить солнечный свет, создать эффект искрящейся воды. И у него это без сомнения получается!
Впечатления от просмотра данной выставки ковровского художника, педагога, Анны Дунаевой:
Выставка очень достойная, разноплановая. Все картины представлены в жанре пейзажа. Причем когда на них смотришь, такое ощущение, что все места узнаваемые, как будто ты там был. Отлично передается состояние природы, освещение, настроение без каких-то лишних деталей и подробностей.
Скульптура также шикарная. Особенно для любителей анималистики. Я тоже люблю животных, понравились носорог, кошка, бык на шаре. Просто потрясающая огромная рыба стоит в центре зала. Очень интересное сочетание материалов: металл с деревом, инкрустация камнями, металлическая стружка. Отзывы только положительные, рекомендую всем сходить. Мне очень понравилось.
Выставка продлится до 19 января. Кстати на закрытие выставки два автора обещают приехать, посетить наш город. Не пропустите возможность пообщаться со столь неординарными творческими личностями в теплой дружественной обстановке музея.
Фото автора статьи и Анны Дунаевой
